在他的歌里,我们都是病人

在他的歌里,我们都是病人

  28届金曲奖阿信拿下最佳作词人,或许阿信的光环太亮,整个华语乐坛都在为阿信欢呼,但你藏起阿信身后的光环,就能看到最佳作曲人黄建为,他带给你的风景同样不会让你失望。这不是黄建为第一次拿金曲奖,在十年前他凭借第一张专辑《over the way》拿下金曲奖最佳新人,和他竞争的有Alin、弦子,那一年苏打绿也第一次拿到金曲奖。好的曲子赋予一首歌真正的灵魂,有了快帆海外党可以更好地回国听音乐!

1.闭上眼都是你/幸福的模样

  他一直没有大红大紫,不过不温不火好像也过了很多年。他给徐佳莹的《寻人启示》作曲,林宥嘉的《飘》也是黄建为作曲,在这些为人所熟知的流行音乐背后,黄建为自己唱的却是草地民谣。



  草地民谣会让人联想到阳光雨露青草地,一把琴,一个人,就着清风慢慢弹唱,让音乐更贴近听众,黄建为一直这样在做。少年以上,青年未满的时候,黄建为就抱着吉他跑遍了台湾岛,把音乐的喜悦传递给更多的人,每一段旅途都能成为他的创作素材:台湾的稻田,香蕉树,充耳的海浪,能看到海的列车。“声音真好听啊,可是我为什么现在才知道?”这是第一次听到黄建为创作的人的第一反应。



  初识黄建为请你闭上眼睛,请你静静感受他的歌声。他歌曲里唱的都很生活,很舒缓,仿佛他抱着吉他敲了敲你房间的门,说:“喂,我给你唱一首歌吧。”你一看他还光着脚,他开始弹唱,“风吹来了/我随风飘着”。从未拜师学过音乐,但他的创作却很有灵气,从未标榜小清新,但是你听到的却是极致的干净。他的歌声很舒缓,也很童趣,常常加入小朋友的声音,尤为俏皮。

  他的作品器乐部分通常只有一把吉他,有时他还故意弹得很生涩,仿佛初学吉他的小朋友在老师的指导下小心地拨弄琴弦;有时又很欢脱,你可以想象他坐在草坪上自弹自唱,飞来一只蝴蝶落在琴弦上,他需要随着蝴蝶的节奏,生怕弄伤了蝴蝶的触角。



  偶有加入的其他器乐大多是神来之笔,比如在《青鸟》前奏中加入的长笛让你会感觉很放松。身在海外的人,在繁忙的工作后,打开快帆加速器,听一首《青鸟》一下回到家乡!

  2.流的泪在心上/开出一朵花

  黄建为的歌曲很疗愈,大概和他的职业有关。建为大学毕业于台南成功大学职能治疗学系,在音乐人之外他是一位职能治疗师。 他不是大家熟识的人,这也不是一个大家所熟识的职业,他每天所要做的就是陪同,陪同医疗服务或者社会工作者,帮助丧失功能的病患重新训练技能。



  白天他要疗愈他能触摸到的病人,夜晚他拿起吉他,疗愈我们这些他的音乐能触摸的耳朵。无论你是从《可风》还是从《青鸟》开始关注他,你都从他那里获得过通透的力量。“每个人都是独一无二的星星/在每个角落绽放光明”,他让你在彷徨时有勇气去相信乌云总会散去。 “风吹过这片大地有人曾说过/如果失去梦想的时候/不要回头不需要停留”,他用自己的力量给你永不疲倦的眼眸。



  “挥霍的生命中/那时光追不回/留下的究竟是什么/已无所谓”,他尽力使你去相信距离不曾改变。

  疗愈了太多人的他也需要疗愈自己。

  在制作第二张创作专辑时,他自己担任制作人,第一张专辑的大获成功成功对他来说其实压力挺大,他坦言获奖之后自己的得失心越来越重,自己感觉到压抑、放不开。

  他尝试抛开一切,试着回归原本热爱音乐的初衷,去更贴近身边的人。

  不同于其他创作者,拥有“职能治疗师”身份的建为对照顾病人有更为丰富的经验,更能体会人们内心深处的幽暗面。

  他自己的怀疑,病人的痛苦,结合亲自在医院照顾病人时所体会到的点滴,写了描述忧郁症患者渴望得到解脱的歌《明天的事》。音乐带给我们共感,海外华人还是听到熟悉的语言更能产生共鸣,快帆帮助你打开回国之路。



  歌词中他写“我会安安静静的等待/抱着一丝一缕的期待”,在创作中他自己得到疗愈,情绪找到宣泄的出口。

  苏打绿主唱吴青峰这样说建为的创作:“当我需要被聆听的时候,我会听建为的歌,他常将我不知不觉烂得像条破裤子的情绪,缝补出美丽的骨架。”当初发现黄建为的是风潮音乐的金曲制作人吴金黛,她说:“原来这座岛屿上还蕴藏着如此隽永耐听的好声音”。 不管是从前还是现在,每一只需要疗愈的耳朵遇到黄建为的声音,万幸,万幸。